下面我们先用一组动图请出第一位热爱音乐创作的时装设计师，他的水平可是专业级的，不信的话请看——
右边那个貌似要饭的人为什么会在一个貌似展览的地方打鼓？
这个人似乎换了一顶好点的帽子躲在角落里打起了好一些的鼓？
等等，他怎么又登上了大舞台，这个人难道是朴树失散多年的欧洲兄弟？
这就是在纽约MoMA PS1展览现场表演军鼓，在自己位于纽约SoHo专卖店的开幕仪式上即兴演奏，然而又可以在Roskilde音乐节面对十万观众进行表演的，来自哥本哈根的时装设计师——Henrik Vibskov。
【半职业选手】
Henrik Vibskov
来自哥本哈根的灵魂鼓手
一脸严肃的帅小伙Henrik Vibskov是丹麦摇滚乐对中最懂时尚的，当然也是这个星球上最会打鼓的时装设计师。
丹麦小伙儿Henrik Vibskov特别爱玩，你看他的样子就知道了，对这个世界一脸的好奇。这位毕业于圣马丁的设计师在前往伦敦开展时装学习之前，所做的事情并不是做衣服，而是在哥本哈根老家和几位旧友组建了丹麦1990年代中期最重要的一支独立摇滚乐队——Luksus。Luksus乐队共有四个人，除了担任鼓手的Henrik Vibskov之外，最重要的成员当属主唱兼吉他手的Mikael Simpson，作为Henrik Vibskov音乐事业上的长期合作伙伴，他们至今依然活跃在舞台上。
这是一张来自Luksus乐队的合影，看出来了吗，右边数第二个就是Henrik Vibskov，那时的他还不戴帽子。
Luksus乐队的风格具有标准的1990年代流行摇滚的曲风，乐队只出版了两张专辑和三首单曲，由于在世纪交接之际，Henrik Vibskov前往了伦敦，最终乐队选择了在2001年正式解散。在Luksus出版于1997年的首张同名专辑中，我们听到了《Particularly Lucky》这样具有代表性的作品，你也许会怀疑自己听到的是不是Lush乐队歌曲吧？但又可能是某个1990年代英国北部工业重镇的英式乐队——他们的器乐演奏多过了歌手演唱的部分。而在一年之后，Luksus又推出了第二张专辑《Repertoire》，最具特点的当属《Myrtilles》这首歌。它听上去是The Cranberries的某种形式的变形，突出的贝司声和律动强烈的鼓，构成了Luksus最明显的风格，而乐曲中的女声则来自乐队的键盘手Lise Westzynthius。我们下面可以先来听听这20年前的声音。
1997年Luksus乐队的同名专辑的内页照片
来自Luksus乐队的《Myrtilles》
对于Henrik Vibskov而言，Luksus乐队时期的作品让他充分地享受到了音乐带给他的快乐，当然，也许双手挥舞着鼓棒并不能让他表达自己全部的想法，于是设计时装成为了他生活中的另一个开始。当他开始设计自己的个人品牌Henrik Vibskov之后，音乐也一直带给他无限的灵感。
音乐是激发Henrik Vibskov创作时装的最佳方式
2009年1月9日，Henrik Vibskov在荷兰埃因霍温的MU美术馆举办了个展《The Visit》，其中有一个题为“Fantabulous Bicycle Music Factory”的作品备受关注。“Fantabulous Bicycle Music Factory”原本是Henrik Vibskov品牌在2008年春夏系列的主题，在这次展览中，Henrik Vibskov再现了这个有趣的秀场装置作品。
在MU美术馆展出的作品是Henrik Vibskov2008年春夏秀场装置的延续
Henrik Vibskov - Fantabulous Bicycle Music Factory - 2008 SS
在一个黑白条纹的空间中，Henrik Vibskov设置了一个充满了铜管乐器和打击乐器的房间，这些乐器都与一些固定在地面上的自行车相连，参观者蹬踩脚踏车可以发动这些乐器。比如，有气体吹进铜管中，或者翘起悬垂在空中的三角铁。MU美术馆是一个非常可爱的艺术空间，它的名称“MU”来自日本禅宗中对“無”字的理解，整个美术馆在Henrik Vibskov的布置下，充满了他时装系列中的彩色印花与大胆想象。
参观者蹬踩脚踏车的同时，便可以发动这些乐器
在Henrik Vibskov过往多次的时装系列中，音乐和乐器一直是他舞台装置的元素之一。譬如他曾经将架子鼓通体刷成白色，然后布置在自己秀场的中央（2012秋冬）；他也曾经让模特躺在秀场中间，自己则在舞台的一侧进行现场的架子鼓表演（2007年的“The Big Wet Shiny Boobies”系列）等等。在Henrik Vibskov的时装语言中，最具有反叛精神的不仅仅是他如何创造不同的时装，更重要的是他懂得以音乐家的思维方式去展示它们。
