从转变思想到整体搭配：
摒弃以往大胆另类的玩法，而是选择“返璞归真”回归到作品本身究竟寓意何为？
胡：现在的时装周都开始玩起了另类、不露脸、穿大袍子，那么此时我就要转变状态了。当然，设计师天马行空是好的，但要保证基本功扎实，不要做一个空想主义者。更有甚者连服装的质量质感都已经不关注，一味追求另类。所以这次的旗袍也是想表达出我的态度。我想做一个美到极致的秀——男人帅、女人美。告诉大家美是存在的。
这次的秀我想着重强调旗袍的版型、剪裁、和服装、配饰乃至妆容的整体搭配。剪裁上，我结合西方的技术，搭配上我选了一些欧美的冒失、蕾丝手套、搭配12cm的高跟鞋；妆容也做了重新的设计和调整。所有的作品被重新诠释，同时又保留了设计本身的初心，希望能让大家感受到破除束缚后的纯粹之美。
确实，如胡社光所说，美是存在的。但并不是有一件华丽的衣服就是美，怎样搭配好你的服装、配饰、妆容、如何利用有限的资源将自己打造的更加精致、提升个人品位与生活品质、怎样将你手中的单品彰显时尚感，使它的价值发挥到最大才是我们应该去深思的。
深陷抄袭门？
本次时装周秀场的背景音乐选取了LV走秀时的音乐，一度使老胡陷入了抄袭门，且看他对此作何解释？
胡：“去你的吧，抄袭狗，你尽量去抄袭吧”这首歌的歌词就是我想说的。
世界上实际不存在抄袭，它只是是在心里，你觉得是你的就是你的，所以就是要赤裸裸的把它“抄袭”在我的秀上，这样的双重否定只是想告诉大家，只要是好的，人人都可以用，何不借此来重新定义自己的作品呢？
小编觉得，一件衣服的设计从创意产生，到做出来展示，到最后被购买。这本身就是一个充满变化魅力的过程。但如今的时尚圈，鱼龙混杂，一些自带流量的红人，通过网络，让一件衣服在图片上被人们手指不断地刷过，产生了注目的片式眼球式时尚，往往也把一件衣服的剪裁、材质和太多隐藏的设计都扁平化了。大多数人开始从第一眼的直观感受去评价一件衣服好不好看，最后成了某位明星的同款，根本不知道这些衣服设计的背后有哪些创意艺术灵感和讲究的剪裁工夫，或者说这些衣服到底适不适合我，我想，这一切恰恰才是最后穿在我们身上的衣服的含义。
只是喝了牛奶，有人想看看奶牛，有人毫不在乎，你是前者还是后者呢？
