侯鸿亮：“走心”特效不“五毛”
单集成本超200万？剧版《琅琊榜》的大制作究竟“是骡子是马”？在首日播出的剧集中，片头成效便已初见端倪——淡雅的素底衬托水墨的写意，讴歌出一曲《琅琊榜》的悲壮。随后，首集中一场扎实的战争戏展现华丽特效，惊心动魄的战争场面，点到为止的细节暗喻，将十二年前的江湖恩怨、血海深仇呈现在观众面前。
对于如此“走心”的特效，制作人侯鸿亮坦言，在如今“审美模糊”的影视剧行业，坚守画面品质是整个团队的底线，“时下的影视行业造成一种现象，大家不知道什么样的画面是好的，什么样的光影、构图是好的，这些东西大家都不在意了。但凡我们拍一部作品，都希望把相对正确的审美传递出来，因为我们不希望自己的孩子看电视时候是糟烂的构图和光影，然后还津津有味地看下去，这会对以后的孩子影响很大”。
而导演孔笙也骄傲地表示：“我觉得电视剧，画面和光影很重要，是完美诠释故事不可或缺的手段。你是否在运用这些手段讲故事？你是否还在意这个场景？在意这个光线？在意演员那一刻的感受？光影艺术本身就有很多你用语言表达不了的东西，有些人忽略了这个，为了快，恨不得两天拍一集”。另一位李雪导演更直言，这部戏画面中也有回味，“我们希望用画面讲故事，而不仅仅是用台词讲故事”。
两代“李逍遥”同台飙戏
剧版《琅琊榜》的故事情节也紧凑而不拖沓。在首集中，演员们用张弛有度的表演，将人物的性格塑造成形。誉王萧景桓的城府阴暗、太子萧景宣的跋扈狂妄、琅琊阁主蔺晨的风流倜傥、江左盟宗主梅长苏的沉稳睿智、随扈飞流的忠心单纯以及霓凰郡主的骁勇善战等尽收眼底。
这其中，最大的亮点莫过于胡歌。不同于以往演绎过的善战武将，此次他将成为靖王麾下的“诸葛”——一个面色沉静如水内心却机关算尽的谋士。或许是呼应波澜不惊的性格，胡歌的出场更具诗意，以一叶轻舟承载缓缓驶出。更令人惊喜的是，近期因“腹黑”形象人气飙升的靳东[微博]，一改荧幕形象，饰演出一位风流倜傥、甚至略带轻佻的琅琊阁主蔺晨，与胡歌的对手戏更是火花十足。
十年前，一部《仙剑奇侠传》让胡歌与李逍遥的名字紧紧粘在一起。而十年后的《琅琊榜》，由于“小鲜肉”吴磊的加盟，让大小两代李逍遥同台飙戏。对此，胡歌坦言，在“小李逍遥”身上确实看到了自己的影子，“有一天拍夜戏的时候，我拍了两张他的照片，然后给侯总看，这不就是当年的李逍遥吗？因为他扎了个马尾，和以前仙剑里的李逍遥非常像”。而对于飞流吴磊可圈可点的表现，胡歌更是感慨，“他真的很有灵性，是天生做演员的料”。
原著作者海宴把关剧版《琅琊榜》
作为《琅琊榜》的原著作者，由海宴亲自操刀改编剧版《琅琊榜》自然是众望所归。海宴透露，从剧本的创作到完成初稿，整整耗时六个月，而在筹拍过程中，她又不断地修改以求完美。虽然剧版《琅琊榜》免不了与原著细节有所出入，但为了保留原著精髓，海宴也严格把关，“故事的构架、人物的设定和剧情的走向没有大的更改。我会删减一些支线，同时对主线有所填充，大家最关心的梅长苏的结局依然保留。我想，按我个人的标准，与原小说相比，还原度至少有80%以上”。
从点映来看，不少观众发现剧版《琅琊榜》似乎强化了梅长苏与霓凰公主的爱情桥段。对此，有不少“原著粉”担心，该剧会否因此沦为一出以复仇为载体的爱情剧？“小说《琅琊榜》原本就是有爱情的，剧版当然也会有，这是无法避免更加无需避免的一个非常有魅力的主题”，显然，海宴陶醉于二人的爱情中，“这个故事有它自己的气韵，背景的设定与人物的经历与性格决定了角色表达爱情的外在方式，也许确实有些内敛和隐忍，但我仍然希望这种隐于内心的爱，也能与澎湃的激情一样，最终得到观众的认可与共鸣”。而在观看成片效果后，海宴更是对演员的出演赞誉有加，“他们在进入情境之后，会在表演中累积情感，进而有抒发的需求，非常难能可贵”。
